画廊的性格——藏家谈

“好藏家的动机与思路，以及他们如何用岁月换取艺术与自己的生活关系，都值得参考。”作为一位资深的艺术品收藏家，姚谦在文集《一个人的收藏》中提及了很多艺术、生活以及收藏的经验之谈。画廊通常是进入艺术收藏的第一道门，也是藏家们最常打交道的一个收藏环节，既然要讨论画廊的性格，当然要请最了解画廊的藏家们来谈谈！

我想，画廊应该具备坚强的品格和好的艺术品位。拥有好品位的画廊是藏家接触到好艺术家的一条捷径；而我知道的好画廊都有强大的意志力，能拒绝诱惑、拒绝跟某些不好的拍卖行进行不恰当的炒作。好的画廊更愿意将精力和资源放在推广优质艺术家这条长远的路上，愿意更深刻地挖掘艺术家对艺术的思考和创作，也会更专注地经营与藏家之间的信任，建立更为长久的关系。

刁德谦

亚克力颜料、油彩、画布 76cm×295cm 2014(姚谦收藏)

“这件作品购于台北诚品画廊，数字‘73’是刁德谦在香港九龙的住家门牌号码，‘72’则是他在纽约Franklin Street的工作室门牌号码。每个人的生活经常关联着几个重要的城市，比如我，近十多年来主要在台北和北京，而刁德谦童年在九龙，后来到纽约长期生活工作，从而形成他的人生。这种融入阅历与生活的作品特别打动我。”

此外我想补充一点，我常觉得世界上没有收藏家，只有喜欢艺术支持艺术的人，他们通过自己的经济能力或其他方式将艺术放到自己的生活里。我对快速自封收藏家和办收藏展这样自我定位的做法是存疑的，因为收藏是很私人的事。长期将艺术放到自己生活中的人可能有一些由收藏经验而得到的艺术生活的习惯，但这些经验和习惯只作为一种分享，并非唯一的收藏之道。

关于画廊的品格，我认为是责任、包容、创新这六个字。画廊是艺术一级市场，跟拍卖公司一样服务于卖家和买家，画廊的卖家就是艺术家，买家就是藏家。因此，画廊第一要运用自己的专业对签约的艺术家有足够充分的运作和推广计划；其次，画廊对藏家既需要负起责任，也需要有所包容；第三，我觉得应该是“创新”，咱们中国目前还没有一家像高古轩一样经营二级市场的画廊。

向京 《寂寞的中心》

玻璃钢着色装置 171cm×50cm×30cm 2007(黄予收藏)

“2007年，我在当代唐人艺术中心看到了向京的个展《全裸》，觉得实在太好了，当时一口气买了包括《寂寞的中心》在内的两件作品，这也是我最初的当代艺术收藏。”

作为全世界最有名的画廊，高古轩其实是一个二级市场的画廊，虽然从前些年开始也签约自己的艺术家经营一级市场，但是大家都知道高古轩是从二级市场买卖二手画发家的，所以我觉得中国画廊不应只是在一级市场做学术和卖作品给藏家，甚至在藏家把作品出售时找藏家评理，而应该是敢于创新、敢于做二级市场的画廊。如果能在把一级市场画廊做好的同时把二级市场画廊也运作起来的话，这就是中国画廊的一个突破。

“审美有高下，个性亦不同”，文化艺术的百花齐放、百家争鸣也许就来源于此吧。在中国，优秀的画廊多集中在北上广三地，并发展形成具有国际知名度的艺术园区，其蓬勃的发展业态让我们感受到时代的鲜活气息!

闫冰 《分土豆 No.1》

布面油画 120cm×180cm 2012（李战豪收藏）

“这件作品购于杨画廊。闫冰作品中有一种温情，一种朴素内敛的乡土情感从他分割的土豆里流露出来，能唤起观者对乡土的记忆，当然这种画面感受是当代方式的重新塑造，在日常中不断使我们从情感上加深对乡土记忆的思考。这就是闫冰‘土豆系列’打动我的原因。”

一个画廊的“性格”应该是由画廊管理团队、艺术家及作品、展览空间，以及因时间累积所构成的多维印象，因此只有成熟的画廊才具备所谓的“性格”。如成立于2004年的北京公社，其一直对当代艺术中的新艺术变化保持着敏锐观察和积极参与，十多年的坚持不懈和专业要求使北京公社成为年轻一代艺术家探讨新议题的重要空间。再如杨画廊，平均每年会有五位年轻艺术家的个展项目，通过与独立策展人的合作，使项目的布展语言和话题效应形成了杨画廊鲜明的“性格”。

如今，诸多有“性格”的画廊为我们展现了多样化的艺术思考平台。未来，更多“性格”鲜明的画廊会在当代艺术领域勇敢地探寻更多的艺术可能。