“宣城画派”的前世今生(四)——宣城画派形成的人文因素

第二节 天时地利人和下的酝酿与发酵

一、宣城画派形成的自然因素（点击查看）

二、宣城画派形成的经济因素（点击查看）

三、宣城画派形成的人文因素

大凡一个画派的形成，与其地人文荟萃、文化昌明，关系甚深。优秀的山水画，是画家情性的表达，是“读万卷书，行万里路”之素养的体现，是得“意”忘“形”的心迹升华。进行中国画创作的画家大多是中国传统文化的追求者，他们多从中华文人的成长过程—读书、习字、游历山川中走来；他们洒脱而纯粹的文人情怀令其提笔在手，随性挥毫便可展现出自然的万千气象。画家笔下的山川、草木、溪水、瀑布等既是他们所亲历的自然，又非自然景象的原型。这便是“意象”文化的魅力所在。宣城画派的形成同样也得益于宣城的人文环境。宣城的画家群体正是在优越的人文环境中铸就了自身的学养、气质，才能彰显出各自的艺术才华。

宣城是一座有着两千多年历史的文化名城，地处江左的皖东南，古属吴楚，特殊的地理位置使其接受和包容吴越文化、楚文化、徽文化、皖江文化多重影响，文化特征呈现出多样性，这种多样性培育出丰厚的文化底蕴。“山水奇秀冠于东南，风流文采卓卓可纪者，代有其人。”（2）自西汉时起宣城一直是江东大郡；晋永嘉年间，关中河洛地带的衣冠名士为避战乱，南渡长江，侨居于此，首开宣城文化昌盛之风；历经六朝、隋、唐、宋、元、明、清诸朝，文脉源远流长，是江南乃至全国文化中心之一。自汉代至晚清的数千年中，历代知名的

文化人几乎都在宣城留下足迹，并有大量作品传世。如郭璞、范晔、江淹、谢朓、顾况、周昉、孟浩然、王维、李白、孟郊、韩愈、柳宗元、刘禹锡、白居易、杜牧、孟浩然、王昌龄、陆龟蒙、杜荀鹤、司空图、韩熙载、欧阳修、范仲淹、王安石、苏轼、沈括、陆游、杨万里、文天祥、文征明、汤显祖、石涛等等。宣城自古便享有“诗人地”之誉。作为江南“文风昌盛诗人地”、“历代名人荟萃地”，宣城浓厚的文化氛围更离不开本地人才的营造构建。如刘长卿、梅尧臣、吴潜、贡师泰、沈懋学、梅鼎祚、施闰章、梅文鼎等。诚如“桐城派”奠基人、清代文学家戴名世在《梅文常稿序》中所言：“吾江南文学礼义之邦，推宣城为最。其士大夫多崇礼让，敦实行，以清风高节砥砺末俗，而士人读书为文章，不肯雷同诡随，以趋时俗之所好。”

清康熙年宣城知府佟赋伟《二楼记略》曰：“宣城自古为郡治所，山水清胜，六朝文物，萃于首邑。往往有江谢徐庾之余风，故其君子善吟，其市人善谣。”“君子善吟，市人善谣”的宣城诗歌风雅，由梅尧臣之倡，初兴于北宋，其后高潮迭起：

南宋诗人李兼曾编撰《宣城总集》二十八卷，这是宣城第一部大型文献总集，将宣城本土诗人的诗作辑录成集；元代，贡氏家族贡奎、贡师泰等人以诗著称一时；诗人、，前后历时十几年，和宣城诗人张师愚编成《宛陵群英集》二十八卷，上自宋初，下迄元代，共录作者近二百人，诗1393首，这是宣城文化史上一部扛鼎巨制，对后世影响很大。

到了明中叶，宣城梅氏、沈氏家族科甲隆盛，梅守德、沈宠为诗坛眉目，梅鼎祚、梅守萁、梅蕃祚、沈懋学继之而起，宣城诗人在文坛占居一席之地，梅鼎祚还编有《宛雅》，宣扬区域诗学风尚。明末，梅朗中、沈寿民名重于世，宣城诗坛令海内士子侧目。

入清后，施闰章、高咏、梅文鼎、梅清、梅庚泰等人承绪明中叶以后的宣城风雅，创立宣城一派，以宣城体标帜诗坛，与云间派、娄东派、神韵派、虞山派、西泠十子等文学流派群体，共同奠立了清初诗坛繁荣的局面。他们还在《宣城总集》和《宛陵群英集》的基础上，编成了宣城历史上本土诗人所作的最完备的诗文总集《宛雅》。《宛雅》分初编、二编、三编，共42卷。其中，三编搜集了前二编遗漏之诗，上至唐代，下至清代乾隆年，共24卷，诗20卷，1401首；诗话3卷。百年宣城诗坛流变诚如施闰章《书带园集序》所描述：“吾宣城于江上称岩邑，其山巉以秀，水甘以清，草木扶疏而沃若，其清淑之气所郁积，必有异能之士，首先文章之美，卓然见于天下。而所谓道德者多隐君子，以其文章见者，至宋始有梅昌言、圣俞，元有贡仲章、泰甫父子十数辈。最尊者圣俞，以诗名。去圣俞五百馀年，裔孙为禹金先生，文词赡给，雅善博综。其群从季豹、子马、勉叔诸人，为元美所亟称。后禹金之孙复有朗三，盖庶几与禹金相望者。”

明清时期，宣城人文蔚起，同十分发达的教育有直接的关系。其时，宁国府知府黄荣祖以“贤良方正”著称，致力于宣城教育复兴，新建府学和文庙，延师讲学，以求“阐圣道、敷教化、维世教、淑人心”，自此，宣城的书院文化日益昌盛，先后创建有志学书院、文峰书院、宛陵精舍、同仁会馆、敬亭书院、绿荫书院、横渠别墅、崇正书院等。其中，“泰州学派”代表人物、宁国府知府罗汝芳在宣城与王阳明嫡传弟子王畿、钱德洪、邹守益以及本地学者，不遗余力地传播“阳明心学”，形成了著名的“宣城心学”，对后世产生了深远的影响。“在封建时代的科举及第，宣城地区也是出类拔萃的。据不完全统计，明清两代中进士542人，举人多达1513人，‘连科三殿撰，十里四翰林’、‘父子宰相’、‘四世一品’者并不鲜见。”

龙首塔

宣城这方热土，自古因名人雅士的云集，加之崇文重教，积淀下丰厚的文化底蕴，对宣城文化的发展产生了深远的影响，培育了梅氏、贡氏、沈氏、徐氏、施氏、吴氏等本土文化世家，其成就声名，脉泽绵长，世所罕见。其中有些文化学术方面的世家名门，对中国的文化、、思想等方面的发展曾产生了较大的推动作用。这些世家不管它有何特色，不管它在历史上的影响面有多大，但是，他们都有一个共同的特点，那就是以诗文传家，继志述事，代有其人。这些世家都重教育，家学、家教、家风有一种浓厚的礼教色彩，儒家的纲常名教、忠孝节义和儒学传统在这些世家中得到了典型的体现。纵观历史，我国历代文化世家无不重视家学渊源。所谓家学，即授受有源，累世相传，相互影响，潜移默化。一个人的成功，固然涉及到时代背景、历史条件、师承关系、文化氛围等多元因素，但家学渊源无疑是不可忽略的一环。

宣城画派成员大多是宣城梅氏家族成员，说宣城画派，不能不说一下梅氏家族。“上江人文之盛首宣城，宣之旧族首梅氏。匪特仕宦科名甲于遐迩，而文章、经济、理学名儒，自汉宋以来，彬彬郁郁，绵亘辉映。”梅氏以其绵延时间之长、名人之多、成就之大，历来被称为宣城名门望族之首。即使放在全国的范围内考察，似乎也没有哪个家族能与宣城梅氏相比肩。

梅氏家族将读书明理放在人生的首要位置，梅氏《家训》要求“凡子弟资性可教者”，都应延师学习。而且要崇文勤学，“若日诵百篇，勤于姬旦；韦编三绝，劳于文宣……自能博极经史以及百家，何患学之不成、名之不立乎？”读书的目的，不一定要获取功名，而在“义理贯通，开心豁目，人前言动亦自不俗，可免马牛襟裾之诮”。家风相沿，无论社会如何动荡，梅氏以读书明理为首务的传统始终没有改变，故其子孙读书者虽不能显一时，但却延续了梅氏作为文化世家、书香门第的优良传统，也为明末清初梅氏的全面繁荣打下了厚实的基础。

宣城梅氏家族始祖为梅远（883－948），唐天祐年间被宁国军节度使王茂章辟为宣城掾，遂定居宣城。梅氏家族有着非同寻常的家学和家风，族规中就告诫子孙要勤学、要崇文。博学为文，技进于道。自北宋梅尧臣“以诗名家”后，文风蔚起，代有人出，先后有进士18人、举人42人、贡士64人、荐辟19人、朝廷名臣9人、府州县知事37人、史志入传者27人。据粗略统计，梅氏家族中有著述留存的就有100多人，刊行于世的各类著作有300余种，其中收录于《四库全书》的就有17种45部著作。这样精于文化学术的文化世家，在中国历史上可谓凤毛麟角。明代著名文学家王世贞曾赞曰：“从夸荆地人人玉，不及梅家树树花。”

梅氏家族中以诗文书画著称的有：

梅询（963—1041），字昌言，北宋端拱二年（989）进士。梅询好学有文采，尤其喜欢作诗。他一生游宦40余年，每到一处，政事之暇，流连山水风物，皆有咏作。大体其写景诗多用铺叙手法极写景物风貌，语言平淡直白，不事雕饰，也少有寄寓，对其侄梅尧臣诗风的形成有一定影响。其生平所作被其子梅清臣编为《许昌集》20卷刊行，收诗文290余篇。

梅尧臣（1002—1060）,字圣俞，世称宛陵先生。梅尧臣一生以诗名冠绝当世。他“幼习于诗，自为童子，出语已惊其长老”。任河南主簿时，与欧阳修、张尧夫、尹师鲁、杨子聪、张大素、王几道等互为师友，彼此唱和，人称“洛中七友”。西京留守、西昆派领袖钱惟演特别欣赏梅尧臣的才气，把他当作忘年交，极力加以推荐，一时梅尧臣名声大振。王曙在洛阳见到他的诗作，感慨的说：“二百年无此作矣！”

梅尧臣的诗早年虽也曾受西昆派的影响，但他能够顺应时代的变化，不断在诗歌题材、感情表现和语言形式等方面进行新的尝试，“其初喜为清丽闲肆平淡，久则涵演深远，间亦琢刻以出怪巧，然气完力余，益老以圣。”他积极参与欧阳修等领导的诗文革新运动，为宋诗的发展开辟了一条新的道路。因而南宋诗人刘克庄把他称为宋诗的“开山祖师”，给予了高度的评价。梅尧臣作诗追求“平淡深远”的风格，世人称之为“宛陵体”。“宛陵体”对后世影响巨大，自宋以来评论极多。这种诗风影响了历代宣城诗人，形成了独树一帜的“宣城诗派”。梅尧臣可说是宣城在中国文化史上的第一位大师级人物。 

梅尧臣一生著作颇丰，其诗文被编为《宛陵集》60卷，收录于《四库全书》。其他尚有《唐载记》26卷、《毛诗小传》20卷、《孙子注》13篇、《续金针诗格》1卷等。

梅致和（1300—1356），字彦远，号耕隐。，兼通《周易》与《诗经》，然屡试不第，遂弃举子业，隐居于城南柏山，专攻《春秋》，著《春秋类编》12卷。一时名声大振，名门右族争相延聘，地方官也常来咨询治道。其诗文有《耕稿》10卷。

梅守德（1510—1577），字纯甫，号宛溪，人称宛溪先生。早在为诸生时，他就师从邹守益钻研王守仁的阳明心学，致仕回宣城后，时宁国府知府罗汝芳创立志学书院，拜请梅守德与贡安国、沈宠前去讲学，一时远近响应，前来观摩学习的士子有时多达千人。贡、梅、沈三人，也被人们亲切的称为“志学三先生”，他们共同奠定了宣城心学的基础，对繁荣宣城文化作出了重要贡献。梅守德一生著述颇丰，其主要著作有《沧洲摘稿》、《沧洲续稿》、《无文漫草》、《宣风集》、《古今家诫家塾故事》，还编纂有《徐州志》、万历《宁国府志》；未完成的著述尚有《宛陵人物传》、《资省名言》、《理学诠粹》、《景行录》等。

梅鼎祚（1549—1615），字禹金，梅守德子。梅鼎祚英颖绝伦，16岁即补邑庠生，受到师长们的器重。但他性不喜举子业，故屡试不第后，乃归隐书带园，构天逸阁藏书，日坐卧其中。一生以读书、藏书、著书为乐，将全部精力集中到自己爱好的事业中。他还是位杰出的戏曲家。由于他交往中的许多好友都是当时戏曲界的翘楚，受他们影响，梅鼎祚曾一度热衷于戏曲创作，先后写成了传奇《玉合记》、《长命缕》和杂剧《昆仑奴》。其剧本一出，受到当时戏曲家的好评，并在演出时引起轰动，被广泛搬演和改编，“凡天下吃井水处，无不唱《章台》（指《玉合记》）传奇者。”梅鼎祚以他的戏曲创作和对戏曲创作规律的有益探索，为明末戏剧的繁荣作出了重要的贡献。他是文献编纂与研究专家，先后编纂了历代诗文有：《皇霸文纪》13卷、《西汉文纪》24卷、《东汉文纪》32卷、《三国文纪》24卷、《西晋文纪》20卷、《宋文纪》18卷、《南齐文纪》10卷、《梁文纪》14卷、《陈文纪》8卷、《北齐文纪》3卷、《后魏文纪》20卷、《后周文纪》8卷、《隋文纪》8卷、《释文纪》45卷，《八代诗乘》（含《汉魏诗乘》20卷）、《古乐苑》52卷《衍录》4卷、《唐乐苑》30卷等，今大多被收入《四库全书》。他兴趣广泛，还编有《书记洞诠》120卷和“三才灵记”（含《才幻记》、《才神记》、《才鬼记》）。他认识到女性及女性文学的价值，编有《青泥莲花记》13卷、《女士集》20卷。编有宣城地方文献《宛雅初编》八卷和《宣乘翼》等，辑录吴潜的《履斋遗稿》4卷，今大多被收入《四库全书存目丛书》及《补编》。他还是位多产的文学家。其一生所作诗文汇编为《鹿裘石室集》，多达65卷。其中诗25卷，文25卷，书信15卷。其诗集的早期刻本有《梅禹金诗草》20卷。《江南通志》记载梅鼎祚“文词雅赡，海内皆知其名。”

梅膺祚（1558—1634），字诞生。他从小就对“六书”很感兴趣，有鉴于现行字典“本末衡决、翻拾棘艰”的缺失，他决定编纂一部立法简明、便于检索的新字典。经过近30年的艰苦努力，万历四十三年（1615），他编纂的《字汇》终于刊行面世。《字汇》一出世即在海内引起极大的轰动，几乎人人宝其书，“缁白之购，请无虚日”。《字汇》为中国字典的编纂法奠定了基础。因而其问世后，同一类型的字书出现了很多，如《字汇补》、《同文字汇》、《玉堂字汇》、《文成字汇》、《正字通》等。清代修《康熙字典》，现今流行的《辞海》、《辞源》，都是按照《字汇》的体例编纂而定。即使在《康熙字典》通行之后，还有人不断翻印《字汇》，可见它的影响之大。

梅曾亮（1786—1856），原名曾荫，字伯言，梅瑴成孙。少时即以诗文见长，18岁时拜著名的桐城派古文大师姚鼐为师，成为“姚门四弟子”之一，从此他一生致力于古文创作，是姚鼐之后桐城派后期的中坚人物。梅曾亮是继姚鼐之后影响最大的桐城派代表人物，在当时及后世均享有很高的评价。“京师治文者，皆从梅氏问法。当是时，管同已前逝，曾亮最为大师。”

自梅远迁居宣城至今，已有1100多年的历史，一千多年来，宣城梅氏繁衍至41世，其间人物众多，名人辈出，著作纷繁，成就不一，难以尽述。宣城梅氏是个诗歌的家族，除几乎人人能诗外，他们还多才多艺，善书工画，成为“三栖”作家，可谓敛众美于一身，擅名一时。在这样的家族中，明清时期诞生了一批以梅清为代表的杰出的画家群体，也在情理之中。除梅清外梅氏中善书工画者有梅朗中、梅庚、梅喆、梅梦绂、梅蔚、梅南、梅翀、梅琢成等，他们也正是宣城画派的重要组成人员。

宣城历史上因人文荟萃，本土从事诗文书画创作者众，文人雅士喜好雅集，久而久之，形成了一些大大小小的文学书画结社。这些结社是诗人书画家们切磋、交流技艺的场所。

明末时，曾任雷州推官的宣城人高维岳和同乡文人梅鼎祚、沈懋学等成立了“敬亭诗社”，不仅在当时声名远播，对后来以施闰章为代表的“宣城体”诗歌（又称“宣城诗派”）的诞生奠定了基础。“宣城体”是盛行于明末清初一种地方诗歌流派。其肇始于南朝的谢朓和北宋初的梅尧臣，明朝中后期得到进一步发展壮大，至清初形成具有完整的诗歌理论、独特的诗歌风格、地域性色彩鲜明的诗歌流派，并由地域性诗派进而演变成为影响清初诗坛的重要的诗歌流派。其代表性诗人有施闰章、高咏、蔡蓁春、阮尔询、孙卓、茆荐馨、徐淑、梅清、梅磊、梅枝凤、梅枝南、梅文鼎、沈泌等，其中尤以施闰章为宣城体的集大成者，“闰章与同邑高咏友善，皆工诗，主东南坛坫数十年，时号‘宣城体’。”（1）其时，施闰章还和诗友组成了“宛陵诗社”，“经常招同一些好友如：唐辅宸、沈方邺、吴晴岩诸名士，在‘宛陵诗社’中饮酒赋诗论画，彼此感情格外深厚。”（2）“宣城体”成因有三：一是明清鼎革之变使区域诗坛进一步兴盛；二是清初宣城诗人弘扬区域风雅意识高涨，蔡蓁春、施闰章接续梅鼎祚《宛雅》之编，纂辑《续宛雅》，梅清辑录《梅氏诗略》6卷，袁士旦编《宛雅续集》、《宛陵十子诗》等，还有诗坛泰斗施闰章的大力推导；三是易代之变后，相近的人生、文学追求将宣城诗人凝聚一体，促成了这个独具面貌的区域诗派。

如果说明代后期宣城成立的“敬亭诗社”是宣城画派形成的先导，那清初由施闰章等人组织的“宣城书画社”则是宣城画派雏形，其成立的目的是为同郡的一些志同道合的书画家提供一个雅集场所。

“宣城书画社”成立于哪一年，史书未见确切记载。李驎《大涤子传》中记述石涛1666年初至宣城时，就提到了宣城书画社：“由越中之宣城，施愚山、吴晴岩、梅渊公、耦长诸名士一见奇之。时宣城有书画社，招入相与唱和。”文中提到的施愚山、吴晴岩均为宣城文化名人，是清初文坛的头面人物。

［美］乔迅在《石涛》这本书中也记述了宣城书画社的情况：“石涛于17世纪60年代晚期在宣城最值得注意的生活面向，是他被引介至当地乡绅组织的‘诗画社’。石涛的作品在此受到其他社员的赏识与鼓舞。，但值得注意的是，诗社的两位领导人物施闰章（1619－1683）与高咏（生于1622年）竟被荐举参与1679年的博学鸿儒科特考。两人均接受提举参加考试，并成功进入翰林院任职。施闰章本为1649年进士，早在1651－1667年已于满洲人的统治下为官。社里还有一个成员梅清（1623－1697,1654年举人），与石涛极为要好他在1667年之前亦试着参加进士科考。但另一个画家徐敦（生于1600年，以法号‘半山’名世）则宣称自己忠于明室。”

石涛画像

据石涛1701年《清湘老人八十述怀图》卷的题跋附记称：“偶怀诸师友笔墨中人，自宣城起，画社中有梅瞿山（梅清）、梅雪坪（梅庚）、高阮怀（高咏）、蔡晓原（蔡瑶）、吕定生（吕慧）、王至楚、徐半山，诗画行一路。与予一家言者，如中江鲁子仁、云中梁崇此、武昌潘小痴，何能尽收？”，以用收录于石涛1693年的诗册中一首诗：“文章与绘事，近代宛称雄。最爱半山者，泼墨上诗筒。拟以羲之画，一字一万同。独立兼老健，解脱瞿硎翁。又爱雪坪子，落笔如清风。晓原黄山来，神参鬼斧工。……”当时的宣城画社中人才济济。

宣城书画社中，诗书画集于一身的梅清名气最大，他的诗成名早，“年壮气盛，叱咤成篇”，“以诗名江左”。梅清的诗画特别得到当时象徐文元、王士祯这些声望和地位很高的许多大学问家的推崇和倾服。梅清以其学识和诗书画成就当之无愧地成为宣城诗坛画坛的领袖。梅清及宣城画派的成员，还时常接待来自异乡的书画同仁。1665年，他们招邀了来自江苏、浙江的诗书画同仁一行，中有浙江桐乡人朱万錡、槜李人杨自发；江苏通州人陈世祥、华亭人蒋平阶、蒋无逸、镇江人贺宿、常州人邹祇谟、白彦良、扬州人汪懋麟、等，梅清热情地款待这些吴越名士，其后将众人唱和诗词辑成一卷刊刻成书。同里的唐允甲为书作序并刻之石碑，他将此次雅集媲美于兰亭、西圆雅集，并提议梅清、梅庚两人仿效西圆雅集，将敬亭集会描绘成图。梅清极热衷这类的结社活动，除了每年4月在清音庵举香灯会，与里人沈泌等结集众人赋诗文会外，晚年时又筹组花果诗会，积极地维系地方文风不墜。即便在族人中，他也时常发起文会，乐此不疲：“读书之兴未倦，与里族数子定为文会，或邻一溪，或隔一岭，相望而呼，风雨靡辍。制艺之余，酒酣兴发，泼墨挥毫，分题拈韵”。同时，在他的积极影响下，他的身边形成了一个画家群体，以宣城书画社为核心，绘画同仁们长期的交流、切磋，逐渐发展成为一个画家众多、师承沿袭、风格相近且个性鲜明、具有创新意识的画派。

柏枧山

上述诸多因素，无疑从各个方面影响了宣城画派这一地域性绘画流派和团体的形成。

然而，宣城画派形成的成因，还有最重要的一点我们不能忽视，那就是组成人员因人生经历、人生体验的趋同而聚集，所谓“道同而相谋”。概括起来，这个群体中不外有三种类型的人，一是人生失利，比较典型的是石涛，出生第二年大明王朝覆灭，次年，，仍在襁褓中的他为家中仆人带出（《大滌子传》：“为宫中仆臣负出。”），藏身寺庙，成为孤儿；二是科举失败，比较典型的是梅清，他是和徐渭一样屡屡考场失意的一介儒生。仕途不遇，“迸取之志已淡”，于是“翰墨余事聊以自娱”，把山水画当作表现自我人格的一种手段，借山水以抒发性灵，寄托自己的情怀；三是官场失意，比较典型的是梅庚，康熙二十年（1681）中举，但后来屡试进士不第，康熙四十九年，梅庚已71岁高龄，乃援例任浙江泰顺县令，只干5年，便以年老乞休，次年病卒。类似梅清、梅庚的情况，宣城画派成员中并不鲜见，以下章节将细述，这里不再赘述。相似的人生经历和人生体验，铸成画家的超然于物象之外的精神气质，造就了这类画家的画风相近，这是宣城画派形成的最重要因素。