【评诗·新经典导读】西渡导读蒋浩《山中一夜》

西渡：诗人、诗歌批评家。1967年生于浙江浦江。毕业于北京大学中文系。著有诗集《雪景中的柏拉图》、《草之家》、《鸟语林》；诗论集《守望与倾听》、《灵魂的未来》，诗歌批评专著《壮烈风景：论、海子比较论》。

山中一夜

蒋浩

风在狭长过道里徘徊，

像水桶碰触着井壁。

她说她来取我从海边带来的礼物：

装在拉杆箱里的一截波浪，

像焗过的假发。

她要把它戴上山顶，植进山脊，种满山坡。

窗外一片漆黑，也有风

一遍遍数落着长不高的灌木。

偶尔落下的山石，

像水桶里溅出的水滴，

又被注射进乱石丛生的谷底。

那里的昆虫舔着逼仄的星空，

怎样的风才能把浅斟低吟变成巍峨的道德律？

山更巍峨了，仿佛比白天多出一座，

相隔得如此之近，

窗像削壁上用额头碰出的一个个脚印。

墙上的裂纹，是波浪走过的路，

罅隙里长出了野蒺藜。

西渡：物、我和语言交融之夜

这首诗所处理的人与自然的主题——细言之，它所处理的乃是自然主题中的一个重要细分主题：“空山”。自然主题可谓我国古典诗歌中最重要的主题，古典诗人对自然的独特颖悟、对自然主题的高妙处理也是现代以来为其赢得世界声誉的拿手戏。古典诗歌在处理自然主题时，强调体物，强调物我两忘，强调最终达到某种无我的境界。所以，古典诗歌在自然主题中处理的核心是“我”之外的物，并强调“以物观物”。但蒋浩在处理这一主题时，却同时关注三个东西：物、我和语言。从这个角度，我们可以醒目地看到新诗和古典诗歌不断拉开的距离。

　　不同于古典诗歌所强调的“忘我”，蒋浩有意在诗中强调了“我”的存在，而且把“自然”也拟人化了。诗在“我”与“风”的对话中展开验。这里的“我”不是一个无主体的、一意追求忘我的“我”，而是一个具体的、带着个人印记的、特殊的“这一个”这种“物我交融”改变了古典诗歌“以物观物”的视觉呈现，从而使外界的物也具有了心理的深度。

此外，我们必须注意到，除了作为抒情主体的“我”，语言作为另一种重要的力量参与了这首诗的生成，甚至可以说没有语言本身的参与，根本就不会有我们眼前这首诗。风声称要把波浪“戴上山顶，植进山脊，种满山坡”，这在日常的经验中几乎不可理喻。使得这些说法变得合理的是上文的比喻，“波浪……像焗过的假发”。假发当然可以戴上山顶，也可以

“植进山脊”（“植发”即使在如常语言中也不令人意外了），既可以“植”，当然也可以“种”。这是典型的基于语言自身可能的生成。如此生成的诗歌形象，显然不同于古典诗歌中主要指向外界物象的“意象”。我们或可以用另一个概念——语象——来为之命名，因为它们乃是由语言本身所生成，来自语言自身的生成、创造能力。

责任编辑：阳村

（选自中国诗歌流派网论坛《特区文学》读诗会栏目）

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